在大行業類別里，上游企業和下游企業的關系是相互依存的，紡織行業自然也不能免俗，沒有上游企業提供的原材料，下游企業便是巧婦難為無米之炊；但若沒有下游企業將產品投入市場，上游企業的材料也將英雄無用武之地。所以說，上下游產業需要密切溝通，要知道對方的所思所想，只有這樣才能讓企業間相互推動，共同提高。

對于一件服裝成品來說，面料就是構成這件產品的基礎材料，它直接決定了服裝的品質和定位。眾所周知，在面料采購過程中，一般先由品牌設計師提出需求，包括原材料、風格定位等方面，然后采購人員將結合市場調研，對供應商進行篩選，從而達到供需統一。

天然纖維最舒適

深圳獨立設計師 鄧歡歡

日常中，鄧歡歡所運用的面料大多都是純天然纖維制成的，她認為所謂的面料再創造是對其本身再創造，比如印花。“我個人比較喜歡油畫、抽象畫，所以會從一些世界名畫和個人喜歡的畫家作品中抽取元素，然后將其設計成印花。另外，設計師還可以根據纖維的配比營造出自有的特色。像天絲棉混紡織物可以在配比方面自行設計，比如把天絲的成分添加得更高一些，從而增強面料的光面效果，讓產品看起來更加時尚，然后通過面料的后處理，讓其在手感上更加柔軟。全棉是最健康的織物，但由于容易起皺，所以很多人認為它是休閑裝的必備材質，但并不是正裝的甄選，但經過天絲的混紡，再加上免燙處理，就可以體現出棉最天然、最環保以及最自然的特質。此外，我還可把原本的印花面料進行編織，編織是作為一種手工將面料再創造，可增強復古感、立體感。”鄧歡歡解釋道。

在鄧歡歡的設計中，面料被其當成品牌的靈魂，“面料反映的是一種生活的態度，像全棉純纖維產品，能讓人們感受到一種健康的生活方式。”她認為，最天然的、穿在身上最舒服的面料還是最原始的面料。她顯然在以一種古老、耗時的方式對待設計這件事，從面料設計到款式設計、從剪裁到一針一線的縫制，其始終遵從尋找最自然最原始的理念。

Bouthentique品牌設計師 李黎

李黎認為時裝穿著舒適度與實用性也是品牌必不可少的精髓，對于面料的選擇，李黎一直做得十分考究，在Bouthentique品牌春夏系列中，他多選用真絲、棉及莫代爾等進口面料，秋冬系列則以羊毛、羊絨以及保暖棉為主。“最主要的是融入皮料，尤其是細節處的拼接，這是我們慣用的手法，也是品牌最標致性的設計”。 　　

破墨香港設計總監 Tonny

一直以來，Tonny都非常尊重傳統手工制作的方式，推崇多元的設計、表現手法、開發各種材質的面料并改進生產工藝，“對于面料的選擇與時裝的剪裁，很多品牌都能夠達到非常精湛的水平，但是對于后處理、水洗等工藝，則需要被設計師適當的運用到設計之中去” 。

如何把想要的效果用具體工藝表達出來，Tonny給出答案是：“水洗效果面料一定要有特色，繪畫的藝術效果通過染色實現在面料上，建筑上的靈感則屬于質感開發，多種面料的結合及后處理使之形成質感，設計師還可采用建筑物的線條對時裝進行剪裁。如果本組作品以水墨畫為靈感，線條則柔和，不采用利落的裁剪，而形成一種移動的線條感，好似墨在水里移動并通過線條展現出藝術氣質。”Tonny認為不同的面料與工藝組合在一起能夠產生化學效果，不同的面料比例也可產生不同的視覺，比如絲與羊毛兩種相差很多的面料混紡在一起，會產生高高低低的建筑物外表的質感，設計師可用最簡單的版型凸顯工藝的美感。

混搭揉合 “潮”到爆

尤目品牌設計師 張曉宇　　　

在成衣的設計中，張曉宇更傾向選擇具有強烈光澤、帶有竹纖維的羊毛呢和硬朗卻性感的漆皮、透明EVA等具有獨特光澤的面料。這幾種面料被設計師搭配在一起，反射出具有極大差異，但同樣具有強烈光澤，配合設計師纖細的幾何體剪裁，散發出神秘的性感。整組作品讓人猶如游走于現實與虛幻間的旅行者，無聲無息地牽動著空間中的一切目光。

對于材料的選擇，張曉宇認為：“其實很多時候做設計不是基于一種語言，比如做皺褶，可以形成皺褶的材料有很多，如皮、紗、針織等，但設計師選擇哪種面料，還是要看到底對哪種材料能夠把它做出不一樣的效果。材料甚至比靈感來源重要得多。”