隨著疫情防控進入常態化，上海在歷經重重考驗后，正在快速恢復運轉。6 月 17 日，作為“城市名片”的上海時裝周以新形式、新載體、新內容正式開啟首季數字上海時裝周，進行為期三天的數字發布，共計超過 30 個品牌參與。該平臺聯動抖音以直播形式打造每天 6 小時的秀場直播，并通過官方合作媒體在全網品臺同步放送。截至 6 月 20 日，抖音平臺直播觀看總量超過 253.2 萬，#首季數字上海時裝周# 話題內容播放量超過 6873 萬次，#上海時裝周# 話題累積 10.7 億播放量。

“未來”是本年度上海時裝周的主題關鍵詞，本季主題“建設者的未來”與上季主題“未來見設者”相呼應，寓意從看見到實踐的探索。盡管疫情的反復為時尚行業帶來了許多不確定性，但卻加速了平臺數字化賦能的步伐。因此，多元化呈現方式是此次數字時裝周的鮮明特色之一，眾多品牌打造出了契合產品風格的百變新概念秀場，顛覆了傳統的秀場模式，如 FENG CHEN WANG 攜手元宇宙創新中心 Inert plan 打造的元宇宙大秀、lulusmile 以在 Roblox 的社交體驗為載體發布元宇宙虛擬時裝秀，以及超寫實虛擬人“川 CHUAN”助陣 YES BY YESIR 秀場。

LABELHOOD 蕾虎作為上海時裝周旗下的先鋒時裝發布平臺，在組委會全力支持下，持續挖掘和展示新銳時裝品牌。除了帶來 DoubleFable、MTG、AO YES 凹是和 Sultry Virgin 等新生代品牌的首秀，該創意平臺還聯合特別合作伙伴 NIKE 和 CONVERSE 在時裝周期間分別呈現主題秀「At The Moment 此刻，不息」和第二季「把未來造響」創想秀，以昂揚的新生代運動精神和新鮮多元的時裝創意鼓舞上海這座城市以及熱愛時尚的年輕群體。

此外，與本次上海時裝周同期舉行的還有“LABELHOOD ACADEMY 蕾虎學院”計劃，在為期三天的對話里，行業內資深從業者、品牌創始人、新銳設計師和教育界人士等以“中國時尚行業拿什么留住未來時尚話語的年輕力量？”為主題進行深入探討，共同思考中國時尚的未來，為年輕的創意力量提供可參考的經驗。

在首季數字上海時裝周落幕之際，Jing Daily 聚焦于多個大放異彩的設計師品牌，看他們如何通過多元化的呈現方式展望時裝的數字未來。

數字曠野下的拓荒者

面對愈發同質化的時裝市場，許多品牌都視概念化創作為領跑競爭力的所在。作為以插畫藝術為主導的本土設計師品牌，lulusmile 剛剛發布的 2022 秋冬系列“PRIMARY 原初”還原了品牌插畫師 AOI 的同名原創插畫《午夜面包房》，洋溢著青春復古的校園氣息。該系列的最大亮點是其在數字平臺 Roblox 上發布了中國品牌的首場元宇宙虛擬時裝秀，有 31 套實體設計會開發成虛擬服飾登陸 Roblox，一套 3D 設計服飾可在 Decentraland 等多個元宇宙空間穿著。此外，這些虛擬設計還會在下個月于 NFT 數字藏品平臺「平行宇宙」發行。

中國領先設計師品牌 Feng Chen Wang 在本季也踏入了虛擬世界，其攜手元宇宙創新中心 Inert Plan 帶來的元宇宙大秀“虛實相生”摒棄了季節限制，強化可持續理念以及對主題概念的承接與詮釋。這場時裝秀還包含了 Feng Chen Wang 的首個高級定制系列，其中有八套造型皆以虛擬服飾的形象呈現，旨在從多維度建立成熟的概念模型。

作為成立時間不到一年的“超生代”品牌，Nan Knits 雖然進入市場的時間不久，但卻展現了異常成熟的設計語言和高超的服裝工藝。在最新一季“愛的未來紀元”中，品牌創始人 NAN 以科幻電影中人工智能對虛擬世界的感情關系為切入點，研發了區別傳統針織的“膨體針織”，其挺闊的質感重新定義了機能感針織的面貌，構建了對愛的未來可視化表達。

本季的數字上海時裝周有不少非時裝類品牌參展，不僅有 ATTEMPT 這樣代表了中國本土青年文化的潮流品牌，還有主打時尚科技的戶外服飾品牌 TRICKCOO 的加入，真正詮釋了“全球最具活力時裝周”這一名號。本季，TRICKCOO 帶來了依舊實用的“Elysium Ark”系列，在抗菌針織、環保皮草的裝飾下，該品牌用 TurboHeat 智能穿戴速熱技術讓可穿戴科技走入日常。TurboHeat 由蘇州捷迪納米科技有限公司研發，以可定制的外觀為穿戴產品創造更多設計空間，該技術在今年 4 月還贏得了世界頂級工業設計獎項 IF 設計獎。

沖擊本土時尚的新浪潮

由王穎超和劉炎松在今年成立的 AO YES 凹是，在 2022 秋冬系列“01 零壹”的宣傳片中以蒙太奇般的意象組合闡述了創作理念——居于東方主義和潮流文化影響下的年輕人，一個雖然寬泛但卻很具象化的方向。在產品型錄中，兩位設計師啟用了民族風格強烈的平面直線剪裁、農耕時期的穿著習慣以及鳥與花卉等富有生命力的元素，強調了東方主義在現代視角下的更迭。

同樣在本季上海數字時裝周初次登場的還有聚焦于文化差異的 DoubleFable，該品牌中文譯為“兩個故事”或“雙重寓言”，強調思想與創作的雙重轉化。該品牌的兩位創始人 Yong Guo 和 Hualei Yu 畢業于美國帕森斯設計學院。“ALBUM”（舊影集）是 DoubleFable 此次的風格主題，品牌以舊影集和 80 年代女性的著裝特征，挖掘“母親”這個女性角色在那一年代的故事。該系列的產品出現了大量扭轉不規則且殘破的解構設計，如相紙的肌理輪廓、水波紋和竹葉，并結合激光切割、立體植絨和織帶刺繡等工藝和多種面料，展現了設計師對圖像化視覺語言的探索。

人造皮革、環保魚皮、真絲歐根紗等面料出現在 DoubleFable 的首個系列中，意在強調他們對于承載概念的服裝本體的重視。

以可持續創作理念承載高級時裝的 MTG（MIND THE GAP）也是值得關注的焦點。該品牌在廣西壯族自治區的村落中完成了 2022 秋冬系列《79-15》的拍攝，并通過 10 分鐘的時尚電影完成線上首秀的發布，設計師 CHRISTINE 認為突破物理限制的線上模式更能詮釋她以可持續理性創作探討服飾與身體間的動態美學。零浪費的立體剪裁和結合了可再生材料與高端功能性面料的用料是 MTG 核心優勢，其本季采用了美國伊士曼化學公司開發的 Naia™ Renew 纖維素環保材料，并結合壯族百納布的拼布處理手法將二手衣物進行創作再造，賦予新生。

人與時尚聯系的探索者

不同于新生代品牌對虛擬世界的多重探索，本土大熱品牌如 SHUTING QIU、SHUSHU/TONG、YES BY YESIR 和 RUOHAN 等將服裝作為媒介，聚焦內心、社會和時間等議題。

亮片刺繡、皮毛拼接、霓虹色調、花卉圖案，這些大膽吸睛的元素是 SHUTING QIU 2022 秋冬系列的最大亮點，打破了秋冬季節的沉悶與無聊。作為本季數字上海時裝周首個發布的品牌，SHUTING QIU 延續了其特殊的面料拼接技法，以及鮮明的色彩碰撞、印花交匯等設計風格，從當代藝術家 Florine Stettheimer 色彩夢幻的繪畫作品中汲取靈感，以尋求女性獨立強大的外在與柔軟內心的融合。

值得關注的是，SHUTING QIU 與 UGG 的最新聯名系列也在此次時裝周上亮相。該品牌將本季時裝的獨特元素運用到了該聯名系列里，在 UGG 的經典款短靴和毛絨拖鞋的基礎上改變了鞋底和高度，并使用手工縫制的亮片裝飾鞋面，使其在浪漫夢幻的同時又鬼馬搞怪。由蔣雨彤和雷留樹兩位 90 后設計師于 2015 年創立的 SHUSHU/TONG 也在本次發布會上帶來了與運動服飾品牌 Asics 合作打造的聯名鞋款，率先釋出的全黑配色款鞋面飾以 SHUSHU/TONG 標志性的蝴蝶結元素，將戶外運動感與少女氣質相融。

該品牌與聯名鞋款一同發布的 2022 秋冬系列，以小說《荊棘鳥》中的意象“Ashes of Roses 玫瑰灰燼”為主題，通過比例、材質和色彩的碰撞組合來強化質感，并配以大面積的重工鉆石、刺繡和蕾絲等元素，打造出了游走于欲望和克制之間的女性形象及具有宗教感克制意味的神秘感，有別于前幾季的青春、甜美少女形象。

探索社會大熱話題的 YES BY YESIR 也是此次時裝周上的一大亮點。在時裝周的首日，YES BY YESIR 發布品牌成立八周年的首場數字時裝秀，以“the OFFice”為主題，將時裝背景設定在職場，把當下年輕人“躺平”的生活狀態納入設計靈感，嘗試通過服裝呈現一場微妙而戲劇性的時代探討，并延續了品牌首創的“輕禮服”系列。

在瞬息萬變的時代，創立于 2020 年的 RUOHAN 試圖在變化中尋找經典與永恒。將服裝作為敘事的載體，其本季的數字發布主題圍繞著“時間”可視化展開，探索過去與現在的關系。品牌創始人、設計師聶若涵運用了其擅長的極簡主義設計手法，專注于面料與精確的剪裁，希望打造出的每一件衣服都能成為衣櫥里不會過時的經典存在。

盡管受到疫情的影響，本屆上海時裝周與往屆相比缺少了明星、KOL 們的線下參與和宣傳，但其線上的發布形式打破了時間與空間的限制，為更廣泛的大眾開啟了參與時裝周的渠道，因此大大拉近了大眾與設計師、品牌的距離，讓更多時裝愛好者得以成為品牌新款首發的第一批觀眾。

三年的出行限制影響了許多中國人的消費習慣，數字化轉型在中國時尚產業里逐漸成為了無法抗拒的新趨勢，上海時裝周此前就以云逛展的形式推動了不少設計師品牌走入線上，擁抱電商平臺與社交媒體，這是一條彎道超車的捷徑，也是大趨勢所在。隨著疫情后實體零售與線下活動的恢復，消費者們或許會逐漸回歸線下消費，但不可否認的是，數字時裝周為中國時尚行業開拓出新的發展模式，并帶領本土設計師品牌探索觸達消費者的新方式。對于那些仍持觀望態度的品牌而言，盡早入局或許能帶來一些實質上的改變。